(资料图片仅供参考)

  新华网北京11月14日电（谷雨）近年来“国风”潮流兴起，直播、短视频等新媒介的出现，服务国乐等传统文化吸引大量新观众，也助力演奏家开辟线上“新舞台”，打赏渐成观众为表演艺术送上的“新门票”。日前，中国音乐学院中国乐派研究院召开“直播新媒介与国乐传承发展的新路径”研讨会，邀请来自上海音乐学院、南京艺术学院、中国传媒大学、中山大学、华东师范大学、香港大学等高校的专家学者，就直播新生态如何助力国乐传播传承、打赏收入如何延展文化消费新形式等议题展开讨论。

图为中国音乐学院中国乐派研究院院长刘嵘

  研讨会主持人、中国音乐学院中国乐派研究院院长刘嵘在发言中认为，近年来，国乐行业积极在内容创作、表现形式、传播方式等方面推陈出新，利用直播、短视频等现代媒介开辟传播“新舞台”。大量不同界别的国乐演奏者和不同圈层观众在直播间相遇，达成演奏者与新观众群的高效匹配。

  “当大众休闲方式搭上了网络高速发展的快车，直播音乐会带动国乐和艺术家纷纷‘出圈’，可以说在部分程度上改变了传统的艺术生产与传播方式。观众得以在各种新渠道欣赏和学习国乐，并通过与主播互动表达认同，运用打赏等直播付费方式自发为非遗传习者提供物质支持，形成新型文化消费模式。”刘嵘说。

  刘嵘观察到，许多被列入名录的非遗艺术在直播间引起年轻观众注目，实现代际人群的精准传播。从抖音平台发布的数据来看，年轻人正成为观看国乐直播的主力军，如“90后”“70后”最爱听唢呐，“80后”偏爱古筝，二胡在“60后”群体中广受欢迎。她认为，学界对非遗国乐当代传播的讨论，不应仅限于院校中的国乐教学，更应关注民间、大众如何自发利用直播平台，让越来越多人乐于听国乐、赏非遗。

  “对于新生事物，我们充分肯定它的积极性，也要群策群力让其不断自我改进，共同推动国乐直播在未来发展得更好。”刘嵘寄语。